敢不敢在所有人面前承认:
原来的方式可以被推翻。
越往后几天,这种节奏越清晰。
每天,都是一个人一个人上去。
每天,都是音乐被不断拆开、重组。
所有人都不再关心谁昨天是第几名。
他们只关心一件事,
今天,你有没有比昨天更明白音乐一点。
而江临舟,在这几天里,
逐渐习惯这种被当场点名,被要求立刻改变的过程。
他发现,
自己的恐惧不是来自被看,
而是来自发现自己原来还没有那么懂。
但正因为如此,
他开始真正投入进去。
不再只是练习,
而是参与。
参与这场关于音乐本身的讨论。
几天之后,
大师课的内容开始自然发生变化。
因为后面紧接着就是学院安排的系列演奏会,
导师们不再让他们随意选段,
而是要求??
从现在开始,每个人都弹自己之后要在舞台上演出的完整曲目或核心段落。
不是练习用的段子。
而是真正要交出去的音乐。
这使得课堂气氛比之前更加凝聚。
上去弹的人开始变少,
但每个人弹的时间变长,
讲解也更细。
维拉不再只关心“你怎么弹”,
而是剪到更深的层面??
你为什么这样弹,
你准备让观众听到什么。
江临舟这几天里,
选的是一首李斯特练习曲。
不是为了炫耀,
而是因为这首曲子,会出现在他之后的个人演奏会中。
轮到他时,
教室里明显安静了一些。